Os filmes e as séries de televisão influenciam atualmente as decisões de viagem muito depois de as últimas cenas terem sido exibidas. Em estudos recentes sobre turismo, dois terços dos inquiridos afirmaram que os locais vistos no ecrã influenciaram a escolha das suas férias, confirmando que o turismo cinematográfico deixou de ser um interesse específico reservado aos fãs mais dedicados. Em 2026, muitos visitantes planeiam itinerários completos em torno de casas históricas apresentadas em dramas de época, paisagens desérticas utilizadas para representar planetas distantes, ruas urbanas transformadas em capitais fictícias e hotéis exibidos como resorts luxuosos em séries televisivas. Os destinos mais atrativos oferecem mais do que uma fotografia reconhecível: combinam a ligação ao cinema ou à televisão com arquitetura, história local, gastronomia, natureza e experiências que continuam a valer a pena mesmo para quem nunca viu a produção.
O turismo cinematográfico funciona porque um filme ou uma série atribui uma identidade emocional a um lugar desconhecido antes de o espectador o visitar. Uma escadaria de pedra deixa de ser apenas parte de uma cidade antiga quando milhões de pessoas a associam a uma cena decisiva. Um deserto remoto torna-se mais fácil de imaginar como destino depois de ter representado Marte ou outro mundo fictício. Esta familiaridade pode reduzir a incerteza associada à escolha de um destino. Os espectadores já reconhecem a paisagem, compreendem o seu ambiente e encontram uma razão para a colocar acima de dezenas de outras opções.
Os serviços de streaming reforçaram este efeito ao manterem as produções disponíveis durante vários anos, em vez de limitarem a sua influência ao período de exibição nos cinemas ou à programação televisiva. Bridgerton continua a direcionar a atenção para Bath sempre que surge uma nova temporada, enquanto Game of Thrones ainda sustenta visitas guiadas na Croácia e na Irlanda do Norte, apesar de ter terminado em 2019. Os filmes de O Senhor dos Anéis possuem uma influência ainda mais duradoura: mais de duas décadas depois da estreia do primeiro filme, a Nova Zelândia continua a manter atrações permanentes, locais assinalados e itinerários especializados relacionados com a Terra Média.
Os destinos cinematográficos mais bem-sucedidos transformaram uma atenção temporária numa infraestrutura turística permanente. Alguns conservaram cenários físicos, enquanto outros oferecem percursos guiados, exposições em museus, mapas ou mostras dedicadas aos bastidores. As empresas locais também se adaptaram, criando visitas temáticas, experiências gastronómicas e ligações de transporte entre os locais de filmagem. Este desenvolvimento pode beneficiar uma região inteira, e não apenas um monumento, mas também cria pressão. Muitas ruas, praias e construções históricas populares não foram concebidas para receber diariamente grandes grupos de visitantes, pelo que a gestão do turismo se tornou uma parte essencial do turismo cinematográfico em 2026.
Bath continua a ser um dos exemplos mais claros no Reino Unido de uma cidade histórica que conquistou um novo público através da televisão. Os seus terraços georgianos, crescentes arquitetónicos e edifícios públicos representam a Londres do período da Regência em Bridgerton. O No. 1 Royal Crescent foi utilizado como exterior da casa da família Featherington, o Holburne Museum representou a residência de Lady Danbury e a praça empedrada de Abbey Green apareceu como a área em redor da loja de vestidos Modiste. Pulteney Bridge, Bath Street e o Guildhall também foram utilizados durante as filmagens. Estes locais encontram-se relativamente próximos, permitindo conhecer a cidade através de um percurso pedonal, em vez de exigir deslocações entre pontos isolados.
Dubrovnik tornou-se internacionalmente associada a Porto Real depois de servir como principal local exterior da capital fictícia entre a segunda e a oitava temporadas de Game of Thrones. A Fortaleza de Lovrijenac representou partes da Fortaleza Vermelha, as muralhas da cidade proporcionaram vistas sobre a capital fictícia e várias zonas da Cidade Velha apareceram em procissões, confrontos e cenas de mercado. Outros locais importantes incluem Stradun, as Escadas dos Jesuítas, a Porta de Pile e o Arboreto de Trsteno, situado nos arredores da cidade. Esta ligação continua a ter importância comercial, com percursos guiados que combinam histórias das filmagens com a história da antiga República de Ragusa.
Taormina e várias outras localidades sicilianas receberam uma nova vaga de atenção internacional depois da segunda temporada de The White Lotus. O San Domenico Palace, atualmente gerido pela Four Seasons, forneceu o principal cenário do hotel, enquanto as ruas de Taormina, a costa e as vistas sobre o mar Jónico criaram grande parte do ambiente envolvente. A produção também utilizou locais em Cefalù, Noto e Palermo, permitindo aos viajantes organizar um itinerário mais extenso pela Sicília, em vez de permanecerem apenas numa estância turística. A série não criou a atividade turística de Taormina, mas apresentou o destino a espectadores que anteriormente poderiam associar a Sicília sobretudo a filmes mais antigos, como O Padrinho.
A terceira temporada de The White Lotus transferiu a atenção da Sicília para a Tailândia e criou um dos exemplos recentes mais relevantes de turismo impulsionado pela televisão. O resort fictício apresentado na série não corresponde a uma única propriedade. O Four Seasons Resort Koh Samui forneceu o cenário principal, enquanto o Anantara Bophut Koh Samui, o Anantara Lawana Koh Samui, o Anantara Mai Khao Phuket Villas e o Rosewood Phuket contribuíram com outras áreas de receção, restauração, jardins e bem-estar. Banguecoque e vários locais costeiros também aparecem na produção. Por esse motivo, os viajantes devem compreender que recriar o cenário da série exige deslocações entre Koh Samui, Phuket e a capital, em vez da reserva de apenas um hotel.
A Tailândia recebeu outra importante oportunidade de turismo cinematográfico com Jurassic World: Rebirth, lançado em 2025. Posteriormente, o governo tailandês identificou dez locais de filmagem distribuídos pelas províncias de Krabi, Trang e Phang Nga para visitantes interessados na produção. Entre eles encontram-se a cascata Huay To, Klong Rud, a gruta Tham To Luang, Khao Khanab Nam, Khao Ngon Nak, Koh Kradan e a baía de Phang Nga. Ao contrário de uma atração construída especificamente para visitantes, estes são ambientes naturais com condições de acesso e necessidades de conservação próprias. O seu interesse resulta da combinação entre a ligação a um filme recente e a presença de cascatas, formações calcárias, ilhas, grutas e paisagens costeiras.
No Canadá, The Last of Us transformou áreas reconhecíveis de Alberta numa versão pós-apocalíptica dos Estados Unidos. A primeira temporada utilizou mais de 180 locais em toda a província, incluindo o centro de Calgary, Edmonton, Fort Macleod, Canmore, o Parque Nacional dos Lagos Waterton e várias comunidades mais pequenas do sul de Alberta. Calgary representou partes de Boston, Fort Macleod transformou-se em Austin e o edifício da Assembleia Legislativa de Alberta representou a Massachusetts State House. Algumas paisagens de Alberta também regressaram na segunda temporada, incluindo Exshaw, a Highway 1A e Fortress Mountain. O resultado adapta-se melhor a uma viagem de automóvel do que a um percurso pedonal concentrado numa única cidade.
A Nova Zelândia construiu uma das redes de turismo cinematográfico mais completas do mundo em torno de O Senhor dos Anéis e O Hobbit. Mais de 150 locais nas ilhas Norte e Sul foram utilizados durante as filmagens. O mais conhecido é o Hobbiton Movie Set, perto de Matamata, reconstruído de forma permanente para O Hobbit e atualmente composto por casas hobbit, jardins, o moinho e a estalagem Green Dragon. Outros locais acessíveis incluem as cascatas Tawhai, no Parque Nacional de Tongariro, o Mount Victoria, próximo do centro de Wellington, e o Parque Regional de Kaitoke, que representou Rivendell. Os visitantes devem ter em conta que muitas paisagens foram modificadas digitalmente, pelo que nem todas as vistas correspondem exatamente ao que apareceu nos filmes.
Wadi Rum, na Jordânia, já representou vários mundos diferentes sem perder a sua própria identidade. As suas montanhas de arenito, os vales abertos e a areia avermelhada aparecem em Lawrence da Arábia, Perdido em Marte, Rogue One: Uma História de Star Wars, Star Wars: A Ascensão de Skywalker, Aladdin, Dune e Dune: Parte Dois. Algumas produções utilizaram o deserto para representar Marte, enquanto outras o apresentaram como um planeta imaginário ou uma paisagem histórica. Atualmente, os visitantes percorrem normalmente a área protegida com guias beduínos locais, utilizando veículos todo-o-terreno, fazendo caminhadas ou viajando de camelo, frequentemente combinando o percurso com uma noite num acampamento e observação das estrelas.
A Irlanda do Norte oferece um segundo grande itinerário relacionado com Game of Thrones, distinto dos locais urbanos de Dubrovnik. Castle Ward representou Winterfell, Dark Hedges tornou-se a Estrada Real e locais costeiros como Ballintoy Harbour e as grutas de Cushendun apareceram em cenas situadas em diferentes regiões de Westeros. O Game of Thrones Studio Tour, em Banbridge, acrescenta cenários originais, figurinos e adereços aos locais exteriores. Combinar o estúdio com a Causeway Coast ajuda os visitantes a compreender como as paisagens naturais, os cenários construídos e os efeitos visuais foram reunidos para criar um único universo fictício.

O primeiro passo consiste em confirmar se uma cena foi filmada num local público real, dentro de uma propriedade privada, num estúdio ou através da combinação de vários espaços. A edição televisiva pode fazer com que edifícios separados por centenas de quilómetros pareçam fazer parte da mesma propriedade. O resort de The White Lotus na Tailândia é um exemplo claro, enquanto muitos interiores de Game of Thrones foram criados em estúdio, apesar de as cenas exteriores terem sido filmadas em Dubrovnik. Confirmar esta distinção antes da viagem evita expectativas pouco realistas e ajuda a determinar quanto tempo e transporte serão necessários.
As condições de acesso devem ser confirmadas diretamente antes da reserva. Museus, casas senhoriais e estúdios turísticos podem encerrar em determinados dias da semana ou exigir bilhetes com horário marcado. Os hotéis de luxo podem permitir reservas nos restaurantes, mas proibir o acesso informal às zonas destinadas aos hóspedes. Os locais naturais podem ser afetados pelo estado do tempo, pela manutenção dos percursos, pelo risco de incêndio ou por restrições ambientais. As condições sazonais são particularmente importantes em Alberta, Wadi Rum, nos parques nacionais da Nova Zelândia e nas províncias costeiras da Tailândia, onde o calor, a neve ou as chuvas intensas podem alterar consideravelmente a experiência.
Um itinerário equilibrado deve tratar a ligação ao cinema ou à televisão como uma parte do destino, e não como a única razão para a viagem. Dois ou três locais de Bridgerton podem ser combinados com as Termas Romanas de Bath e a história arquitetónica da cidade. Um percurso por Dubrovnik pode incluir o património marítimo e as ilhas próximas. Uma visita a Wadi Rum deve reconhecer a cultura beduína e o património arqueológico da região, em vez de considerar o deserto apenas como cenário de ficção científica. Esta abordagem cria uma viagem mais completa e reduz a desilusão quando a visita a um local de filmagem ocupa menos tempo do que o esperado.
Os residentes continuam a viver e a trabalhar em muitos dos bairros apresentados no ecrã. Abbey Green, em Bath, a Cidade Velha de Dubrovnik e as ruas centrais de Calgary não são cenários cinematográficos permanentes. Os visitantes devem manter as entradas desimpedidas, evitar fotografar através das janelas de residências e respeitar as restrições existentes em igrejas, museus e edifícios privados. As visitas realizadas de manhã cedo ou ao final da tarde podem reduzir a pressão sobre os locais urbanos mais pequenos, enquanto viajar fora dos meses mais movimentados costuma proporcionar uma experiência mais tranquila e distribuir as receitas turísticas por uma época mais longa.
Os locais naturais utilizados em filmagens exigem cuidados especiais, uma vez que a popularidade pode danificar precisamente as características que os tornaram adequados para a produção. Os percursos assinalados devem ser respeitados nos parques nacionais, todos os resíduos devem ser recolhidos e os drones só devem ser utilizados quando as regras locais o permitirem. Em Wadi Rum, a contratação de um guia local autorizado contribui para uma viagem segura pelo deserto e mantém uma maior parte das despesas dos visitantes dentro da comunidade. Na Tailândia, as cascatas, grutas e ilhas associadas a Jurassic World: Rebirth devem ser visitadas de acordo com as regras atuais dos parques, e não tratadas como locais de acesso ilimitado para fotografias.
O turismo cinematográfico atinge o seu maior valor quando conduz os viajantes a uma compreensão mais completa do destino. As produções podem apresentar um lugar ao público, mas são a história local, as paisagens e as comunidades que determinam se a viagem continua a ser relevante depois de tirada a fotografia mais reconhecível. Em 2026, os melhores itinerários inspirados pelo cinema e pela televisão equilibram uma investigação rigorosa com um planeamento realista, o respeito pelos espaços públicos e privados e o interesse pelo que existe para além do enquadramento. Este equilíbrio permite que os destinos populares beneficiem da atenção internacional sem serem reduzidos a simples reproduções de universos fictícios.